Eagles live? Jo! Köln Lanxess 2019, ich glaub April oder Mai oder so. Hab ich kaum Erinnerungen dran. Eher noch an Bon Jovi 2001 im Müngersdorfer Stadion mit ner neuen Freundin- wahrscheinlich deshalb ;-p
Ich kann- wenn man alles auf einem Tonträger haben will- die DVD „Hell Freezes Over“ nur empfehlen. Lineup und Spiellaune darauf sind echt gut, die Herrschaften waren ja (leider) nicht immer einer Meinung ;-)
Diese 94er Aufnahme war eine der ersten im DTS Format und kommt als gelungener Konzertmitschnitt und für den Konsumenten klanglich gescheit rüber. Und dazu: Die 2007er „Long Road Out Of Eden“. O-Ton Henley vor dem Release: „In ein paar Wochen werden wir das neue Album veröffentlichen, wenn wir uns bis dahin nicht gegenseitig umgebracht haben!“ LROoE war das erste Studio Album, dass nach „The Long Run“ von 1979, also nach sage und schreibe 28 Jahren veröffentlicht wurde. Der typische Sound der Band kommt hier etwas moderner ans Ohr.Somit sollte dieses, leider auch letzte Album der Eagles in keiner Musik Sammlung fehlen. Geplant war von Frey/Henley eigentlich oder eher „eventuell“ noch ein Nachfolger, doch leider wie man weiß, kam es nicht mehr dazu…

Wer reichlich Dollar auf der Kante hat, kann sich die Eagles 2025 in Las Vegas/Sphere reinziehen. Ääh, ich aber nicht.
Wann z.B. auflegen? Immer wenn Mann ein gutes Bier zur Hand hat und den Tag ausklingen lassen will. Am Ende dann „Seven Bridges Road“ voll aufdrehen und bei gegeben Talent oder nach dem 4. Bierchen mitsingen.

Zitat

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There are stars in the southern sky
Southward as you go
There is moonlight and moss in the trees
Down the seven bridges road

Now I have loved you like a baby
Like some lonesome child
And I have loved you in a tame way
And I have loved you wild

Sometimes there's a part of me
Has to turn from here and go
Running like a child from these warm stars
Down the seven bridges road

There are stars in the southern sky
And if ever you decide you should go
There is a taste of thyme sweetened honey
Down the seven bridges road

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Ok, könnte man auch mit Richard Thompson‘s - 1952 Vincent Black Lightning…

Was glaube ich bei mir fast immer geht ist: Rausch mit der "The Indi(a) Collection":


https://het11.serv.miranus.com/files/dyn...&sec=a4dd3eda71
Hier ärgere ich mich immer noch, "damals" in Göttingen im Plattenladen nicht die Edition bestehend aus Singles erstanden zu haben, aber so ist es eben.

Dann oft: Nick Cave mit "Let Love In":

https://het11.serv.miranus.com/files/dyn...&sec=102de509e4

Bei Nummer drei sehe ich den Lou Reed mit "NewYork":

https://het11.serv.miranus.com/files/dyn...&sec=2460d318aa

Aktuell gerne, aber schon fast abgeliebt: The Dead South mit "Chains & Stakes"

https://het11.serv.miranus.com/files/dyn...&sec=6be2482e5c

Meine 4 ct dazu.

Zur New York und Lou Reed, außer, dass Lou nicht singen kann, verbindet aus meiner Sicht wenig, gut ein gewisser Minimalismus die New York mit dem Musikstück Walk on the wild side. Doch, eines zieht sich ja durch das Wirken von Lou Reed, es werden Geschichten erzählt.

Die New York ist aus meiner Sicht ein Rock Album - kein Pop, und es passte auch nicht wirklich zur Zeit: Gitarre, Bass und Schlagzeug und eben die Intonation von Lou Reed dazu - das ist es dann auch schon.
Walk on the wild side, ist ja der Versuch vom Lou zu singen, dann sind Geigen dabei, "Husummererinnen", ein Saxophone, es ist ein - vom Sound her - netter, sehr netter Pop-Song.

Auf der New York rechnet Lou Reed mit der Stadt ab, gnadenlos, sicher auch ärgerlich und rotzig, damit gleichzeitig auch mit der bigotten amerikanischen Gesellschaft und trotzdem - so meine ich zu hören - mag er diesen Moloch, denn ohne - so meine Interpretation - würde er verrückt. Diese ganzen offensichtlichen Spannungen und Verwerfungen, die Narben der Stadt, das alles was der Lou dort jeden Tag erlebt (hat), ermöglichen es dem Lou Reed diese Dinge in dieser LP zu kondensieren und aus sich herauszurotzen und gleichzeitig seinen Frieden mit der Stadt zu finden. New York bei Tag eben, nicht glitzernd in der Nacht und selbst in der Nacht sind die Verwerfungen ja klar erkennbar - zumindest für den Lou, wenn man eben mal schaut und nicht nur das Augenlicht nutzt, um einem Hindernis auszuweichen.

Es ist eines der wenigen Alben, bei denen ich die LP, die CD oder den Stream immer von vorne bis hinten anhöre, so wie die Geschichten angeordnet sind, gehört es sich für mich dieses Album auch anzuhören. Es ist eines der wenigen, wo ich nie einen Titel überspringe oder überspringen möchte.

Walk on the wild side, war so meine ich auf der Transformer, das Cover mit der Banane gehört zu Velvet Underground und Nico - stehe ich gerade auf einem Schlauch?

Zum letzteren Album, um das zu ertragen, dafür muss ich schon in einer besonderen Stimmung sein, gerade das Gesinge der Nico -> eine gewisse Sedierung hilft mir zumindest, so dass meine Ohren dann nicht bluten. So alle 4 bis 5 Jahre krame ich die LP mal hervor. Nee, das ist länger her, bestimmt so 20 Jahre, dass sich mir die Fußnägel bei dem "Sunday Morning" aufgerollt haben. Ich vermute ja, dass Lou Reed sich diesen besonderen klirrenden Verstärker für seine Gitarre hat bauen lassen, um quietschende Obertöne eigenständig und in passender Länge erzeugen und nutzen zu können, ohne mit einer Hochton-Diva in Clinch zu geraten, wann diese denn auf den Punkt da und dann auch schnellstens wieder still zu sein hat ;-)

Rammstein - Zeit

Ich bin sicher kein Rammstein Fan, war auf (leider) keinen ihrer Konzerte. Dennoch fand ich deren erste 94er Single „Du riechst so gut“ (aus dem Album „Herzeleid“) ne starke Nummer. Ich kann auch mit ihren anderen 7 Studioalben nicht recht was anfangen, obwohl alle 8 in CD Form in meiner Sammlung sind. Was ich schätze ist, daß man beim Kauf der Deluxe Versionen einen ordentlichen Gegenwert in Form von Aufmachung, Booklet und Artwork erhält. Deshalb sind die CDs wohl auch bei mir gelandet. Aber nicht nur…ich mag es z.B. sehr, daß hier dem Wert der Deutschen Sprache Ausdruck verliehen wird und auch zeitkritisch abgerechnet wird. Daß das nicht jedem gefällt und die Band in irgendwelche Ecken gestellt wird, kommt vor. Dieser fette Industrial Sound ist mein Ding und nimmt einen mit. Die Texte bei diesem, bisher letzten Werk haben Tiefe. Ausreißer für die Mitgröhlfraktion ist leider der Titel „OK“, der eher Richtung spätpubertär adressiert ist. Alle anderen würde ich ich als würdigen Abschluss einer weltweit überaus erfolgreichen Formation benennen. Denn ob da noch was kommt, was „Zeit“ übertrifft, glaub ich eher nicht.

Wann auflegen? Wenn man den Regler nach rechts drehen kann und Bock auf fetten Sound hat. Sozusagen die Nachdenkseiten des Deutschen Heavy Sound. Auf dem „Krefelder Fuß-mitwipp-Faktor Index“ ist und wird dieses Album nicht erscheinen ;-)

Hat mir als Platte noch gefehlt....Nochmals vielen Dank an den Spender ;)
Werde sie am Wochenende anhören und mit meiner Version CD vergleichen.

Was bedeutet bei ner Schallplatte denn "digital recording"?

Auf frühen CD gab es ab und zu eine Info über die Art der Aufnahme und Abmischung.
Z.B. DDD für digitale Aufnahme, digitale Abmischung (digitales Mischpult) und das letzte D für den Tonträger.

Also könnte die Platte z.B. den Aufdruck DDA enthalten. Es waren auf jeden Fall digitale Geräte und Schnittstellen im Spiel.
Ein pauschales Qualitätsmerkmal ist das aber nicht...Die Schwächen der Platte hat man immer mitgekauft.

Manche lieben sie sogar....

Ah okay, ich verstehe. Das mit den CDs kenne ich noch - aber lange nicht mehr gesehen.

Zitat

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Z.B. DDD für digitale Aufnahme, digitale Abmischung (digitales Mischpult) und das letzte D für den Tonträger.

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Beim sogenannten SPARS Code -Aufnahme, Abmischung, Mastering- für Audio CDs stand der letzte Buchstabe für das Mastering (Endbearbeitung von Tonaufnahmen) und war/ist bei einer CD immer digital „D“ ;-) Wird schon mal gerne mit dem technischen Mastering (Produktion/Erstellung des Masters, bzw. der Matrize beim Fladen) verwechselt.